Charles Jeffery at MAN

作為一個培養了無數設計師新血的平臺，MAN的秀場永遠那么的熱鬧。正當紅的Charles Jeffrey則保持了他一貫的戲劇化本色，至于實穿，Hello, it is London！

Wang Feng Chen at MAN

國內設計師新秀Feng Chen Wang的第二次亮相依舊值得我們矚目，更豐富的面料以及有別于前幾季一慣的寬大廓形，可以看得出設計師也在嘗試新的方向。

Xander Zhou

Xander Zhou本次主題依然是關于成長，秀場上的音樂只是簡單的水流聲，當第一個模特走出時，觀眾們甚至以為發生了什么事故。那些短小的上衣，對比寬大的外套，即使男孩們打著前短后長的領帶，故意不合規矩的樣子，不禁讓人毫無顧忌的審視這些新生代。

Phoebe English

衣服的“實用性”以及“結構性”是Phoebe English設計精神的中心，它包含了對設計本質的思潮以及對于紡織品的極度關注。?而Phoebe English最關注的是面料的質感，?Phoebe認為，衣服不該只是一個裝飾品，應關注到功能和實穿性，這則為倫敦的年輕設計帶來了新的維度。

Nigel Cabourn

作為一個專注于“戶外服裝”的品牌，此次Nigel Caburn為工裝風帶來了新解析，他將工裝風變得具有Vintage，并將布料與細節發揮到極致。

Craig Green

Craig Green依舊在他自己的審美體系里不斷發展，不斷完善。在穩固品牌形象的基礎上，每次往前走一步的策略在當下不失為一個成功的決策。

周邊：

資深時裝編輯德德在秀場里捕捉到了這一幕：“直播也產業化了，讓我想起一個人舉幾十個麥標的畫面。不知道一個人舉幾十個iPhone對著你的時候，你在想什么。”

當然，秀場外也依舊是GQ的主場。

倫敦男裝周國際大使胡兵與英國版《GQ》主編Dylan Jones

作為倫敦男裝周國際大使的胡兵也與我們分享了今天他的看秀體驗。特別是在Xander Zhou的秀后，他表示：“對于設計師來說，從概念中能演變出好的成衣才是最大的挑戰。設計師的裁剪和面料的都很重要，但是很多功力不夠的設計師會選擇安全性高保守的面料，不會勇于冒風險。每次從設計上都能看到Xander在不停地跨越自己。”