天生李榮浩巡回演唱會北京站
時間:??05月30日 ~ 05月31日每天20:00-22:00
地點:?北京?海淀區?萬事達中心(原五棵松體育館)
天生李榮浩巡回演唱會北京站
門票:300元,500元, 800元

?活動簡介:
苦苦等待我們就等一個 李榮浩。2014金曲獎超級黑馬,一夕之間,他成為眾所注目的金曲獎最佳新人
2014全新專輯【李榮浩】新歌演唱會 一夕之間,他為臺灣樂迷及媒體留下熱血超凡的一夜
2015 我是歌手第三季 一夕之間,他突破重圍驚艷登場用自己的音樂讓兩岸三地的觀眾再次記得他
2015 iTunes Session Live EP 一夕之間,他讓全球樂迷聽見他的演唱實力,成為美國iTunes流行音樂熱門專輯榜TOP120榜上唯一華語歌手
他的成功絕非一夕偶然促成;
他的音樂怎能一晚就可嘗盡。
天生天養李榮浩,用他獨樹一格的音樂品格打開我們的耳朵;用他渾然天成的不羈狂放解開世俗的疑惑;種子有土地就可以成長;我們有嘴巴就可以歌唱;
新時代的獨特新音樂的模特;全創作金曲新人王李榮浩為大家帶來一場音樂盛宴。
“童聲合唱 天籟之音” ——美國佐治亞男童合唱團2015北京音樂會
時間: 05月28日 19:30-21:30
地點: 北京西城區 北京音樂廳
費用:? 80元 180元 280元 380元 580元 680元

活動簡介:
世界三大男童合唱團之一
2015年5月28日,與奧地利的維也納男童合唱團、英國的伊頓男童合唱團齊名為“世界三大男童合唱團”之一的美國佐治亞童聲合唱團(The Georgia Boy Choir)將在北京音樂廳為中國觀眾獻上一臺“童聲合唱? 天籟之音”音樂會。這是世界上最優秀的合唱團之一,是世界上為數不多的具有一流歌唱水平和整體素質的童聲合唱團。他們的音色具有清澈純凈、空靈柔和、細膩甜美、率真明快、純潔無邪的特點,因此被世人譽為“天使之音”。
美國佐治亞童聲合唱團是一個擁有眾多國際粉絲、風靡全球的合唱團,多年來,合唱團不僅在美國參加了大量的重要演出、國際藝術節和音樂節,同時每一年都在世界各地進行了巡回演出,其中包括世界著名的紐約卡內基音樂廳音樂會、美國少年合唱節、佛及利亞藝術節、亞特蘭大藝術節,在歐洲主要國家和世界著名的音樂廳,在英國、意大利、德國、芬蘭、丹麥、瑞典、西班牙、他們天籟般的歌聲,打動過羅馬教皇、聯合國秘書長、美國總統、國際政要,但更重要的是他們天使一樣的詠唱,打動了世界各地無數的觀眾,讓聽者終生不忘。隨著現代傳媒的發展,佐治亞童聲合唱團更是通過You Tube 傳達他們美妙的歌聲,用天籟般的聲音表達微妙的情感,從而吸引了成千上萬的國際粉絲,全球170多個國家的粉絲都能通過You Tube觀看過他們的演唱和表演。2011年,佐治亞合唱團以常駐合唱團的身份為英國威爾斯大教堂和基督教大教堂獻上精彩的演出。2012年夏天,佐治亞童聲合唱團應邀到斯堪底納維亞半島參加國際巡演。
美國佐治亞童聲合唱團是一個追求完美的合唱團,每一場排練他們都盡量做到最好,其口號是“竭盡所能,做最好的男孩!”(“Be the Best Boy You Can Be.”)合唱團還積極倡導勤勞和自律的美德,在這樣積極進取、鼓舞人心、充滿歡樂的學習氛圍,他們嚴格自律,相互尊重,這為他們成為家庭、社區乃至整個世界的新一代領袖打下了堅實基礎,最重要的是,他們從中尋求自我,領悟人生真諦。
愛自然、愛和平、友情在世界 ,慶祝六一國際兒童節華誕90周年
五年前,2010年5月,佐治亞男童合唱團第一次到中國北京、昆明、成都、西安等地進行了巡演。所到之處,受到了中國觀眾的極大好評。在北京大學百年講堂的音樂廳,2000多個座位罄售一空,一票難求,演唱后后觀眾久久不愿離去。
此次在2015年的六一國際兒童節前后來到中國巡演,合唱團做了大量的準備工作,藝術總監團長大衛. 懷特先生花了大量時間研究和學習中國兒童歌曲后,最終不僅為這次的中國之行選擇不同時期得世界經典歌曲,還特意為中國觀眾準備了耳熟能詳的中國歌曲《讀書郎》來進行演唱,這些歌曲都由懷特先生重新編配,相信中國觀眾一定會為他們感情充沛、和聲精美、發聲準確的演唱而感動和喝彩!
不朽的梵高—感映藝術大展
時間:2015年04月29日 - 2015年08月30日
地點:上海新天地時尚,盧灣區馬當路245號(近復興中路)
費用:80元 90元 100元 120元 160元 480元

梵高來了,并且是以一種令人意想不到的方式造訪上海!3000多幅梵高畫面的多感官視聽盛宴,全面顛覆傳統觀展理念。2015年4月28日至8月30日,新天地太平湖上將矗立起2000多平方米的藝術城堡,與您相約世界藝術大師“不朽的梵高”感映藝術大展。11月19日新天地壹號會所舉辦了本次大展的預熱活動,中國當代著名的畫家、作家、藝術家陳丹青出席活動,并暢談他眼中的梵高,梵高與上海、與東方的緣分以及梵高和今天這個數碼時代的關系。
不朽的梵高”感映藝術大展由澳洲Grande Exhibitions出品,在美國、意大利、俄羅斯、以色列等國家巡展大獲成功之后,終于將在2015年開啟它的中國巡展之旅。由上海國際藝術節中心、黃浦海外聯誼會和上海高庭文化藝術有限公司共同主辦,上海新天地聯合主辦,“不朽的梵高”作為2015年中國上海國際藝術節特別展,采用了最新的SENSORY4?感映技術,將多媒體畫廊與度身定制的展廳巧妙結合,打造出全球最振奮人心的梵高藝術展。
無論成人還是孩子,徜徉于畫廊中都能找到自己的路線并賦予它們不同的意義,在這里,你會在隱蔽的角落發現驚喜,從畫作中找到全新的獨特視角。參觀者可以通過梵高一系列高清巨幅的畫作、資料照片及視頻了解他的靈感源泉。但對于許多人而言,最大的樂趣是佇立在那里,在美輪美奐的聲光影色中隨波逐流。
蓬蒿首展:《他們的世界,我們的眼中》--來自柏林的版畫展II
時間:??05月24日 ~ 06月15日每天10:00-22:00
地點:?北京?東城區?蓬蒿劇場
費用:??免費

活動簡介:
玻璃球游戲于2015年3月舉辦的首次德國絲網版畫展受到了大家的喜愛。這些柏林的版畫,就像遠方他鄉的風景和氣息,異樣、獨特而且充滿力量。
感動于這些畫作給大家所帶來的奇特感受,蓬蒿和玻璃球游戲聯合策劃,組織了第二期來自柏林的版畫展——《他們的世界,我們的眼中》。而這次版畫展,也作為蓬蒿展覽廳的首展,將于5月24日呈現。
參展藝術家大都生活在柏林。他們來自柏林、萊比錫或者德國其它地方,也有的來自匈牙利的布達佩斯,或俄羅斯。他們大多數是自由插畫師、設計師,也有自由街頭藝術家,涂鴉藝術家……這些都是以不受束縛的自由方式創作和生活的年輕人。
這些年輕藝術家的作品,有單純得如孩童一般的表達,因此透出原始森林一樣豐盛和繁荗的生命力。從中你可以感受到他們所追求的那種自由——沒有被強加的意義,沒有一定要彰顯的形式。這恐怕是真正的自由,不是為了抗爭什么才有存在的意義,而是生來如此。
外部世界對于個人永遠是外境,反射到心中便成了自己的投射,然而對于旁觀者仍然是外境。受眾的感受和藝術家的表達并不一定總能吻合,但是只要有表達,有感受,也許就達到了目的。因而,他們的世界,我們的眼中,也許是一回事,也許不是,但這不是重點。重點在于--有一幅畫,有人看了。有一幅畫,有人已在與其對話。
生活狀態:全球環境中的波蘭當代藝術
時間:?? 05月12日 ~ 06月22日每天09:00-18:00
地點:?北京?東城區?中國美術館
費用:??免費

活動詳情
本次展覽將展出波蘭藝術家創作的70余件作品,作品涵蓋繪畫、裝置、影像等。展覽以“生活狀態”為題,旨在通過當代藝術對生活的表達反映1989年以來在全球化文化語境中波蘭當代藝術的重要現象和文化特質。
展覽由五個章節組成——《現實?》、《生活的環境》、《可供分享的部分》、《自我的生態學》、《全球化的享樂》。展覽充分體現了全球藝術的發展,促進了不同地域的跨文化合作,也讓中國公眾更為直觀地了解和感受波蘭當代藝術和當代現實
奧地利百年繪畫展1860-1960
時間:? 05月01日 ~ 07月05日 每周二至周日 09:00-17:00
地點: 北京海淀區 中華世紀壇
費用:? 免費

活動詳情
“奧地利百年繪畫展1860-1960”為公眾展示了奧地利這百年間的美術作品,并主要展現了以維也納分離派為代表的奧地利現代藝術從掙扎,到脫離古典主義,再到創新出自己的獨特風格,從萌芽到成熟的全過程。展覽匯集了奧地利19-20世紀的代表性畫家,包括古斯塔夫。克利姆特、埃貢。席勒、奧斯卡。柯克西卡等享譽世界的繪畫大師的杰出作品。從這些作品中,我們不僅可以看到奧地利藝術家的美學思想和創作的人文背景,而且能夠管窺歐洲現代藝術的發展,以及百年的社會環境與歷史進步。
展覽由90件繪畫作品組成,來自奧地利34家個人和公共機構的收藏。展品類型多種,有素描、速寫、油畫、蠟筆及水彩等;題材多樣,包括人物、風景及靜物等作品。
展覽亮點:世界著名藝術家克利姆特、席勒的作品在中國大陸地區的首次展示;首次系統展示了表現主義的開端——維也納分離派的發展歷程;首次梳理1860-1960年奧地利美術的百年變遷;奧地利19-20世紀重量級藝術家作品在中國大陸地區時隔多年集體亮相:國內近二三十年來首次引進奧地利這一時期重量級藝術家群展,具有里程碑意義。
國家大劇院歌劇節·2015:國家大劇院、英國皇家歌劇院、舊金山歌劇院聯合制作歌劇《安德烈·謝尼埃》
時間: 05月31日周日 00:00
地點: 北京北京市西城區西長安街2號(人民大會堂西側)
費用: 100元,280元,380元,550元,600元,680元,880元

活動詳情:?
國家大劇院聯合“世界四大歌劇院”之一的英國皇家歌劇院與美國著名的舊金山歌劇院制作的歌劇《安德烈·謝尼埃》于2015年1月在英國皇家歌劇院首演。這也是國家大劇院與英國、美國這兩家著名劇院首度聯合制作的第一部歌劇。國家大劇院歌劇總監、首席指揮呂嘉執棒,著名歌劇導演大衛·麥克維卡執導。活躍在世界歌劇舞臺的中外歌唱家卡曼·查涅夫、莫華倫、阿瑪麗莉·尼扎、孫秀葦、阿爾貝托·卡扎雷、袁晨野等領銜,共同演繹這部發生于風起云涌時代里的不朽愛情史詩。
《安德烈·謝尼埃》是與普契尼活躍在同一時代的意大利作曲家翁貝托·焦爾達諾(Umberto Giordano,1867—1948年)于1896年創作的一部浪漫主義歌劇。它以18世紀后半葉的巴黎為舞臺,講述了著名詩人和政治家安德烈·謝尼埃的生平事跡。該劇1896年3月28日在米蘭的斯卡拉歌劇院舉行首次演出。從整體看,該劇受現實主義歌劇風格和瓦格納影響,有著強烈的戲劇效果和鮮明、復雜的個人心理描寫。劇中還使用了當時法國的革命歌曲,并適當地運用了優美、抒情的表現手法,巧妙的處理了管弦樂的配器方法。全劇管弦樂的效果令人激動,仿佛把人帶到那個充滿了激情和熱狂的時代。
加拿大?德國聯合制作《反轉地心引力》
時間:? 05月27日 ~ 05月29日 每天19:30-21:30
地點: 北京東城區 隆福劇場(東宮影劇院)
費用:? 50元 100元 180元 380元

活動簡介:
和Leo一起,進入一個不可思議的世界!
被困在一間小黑屋里,看似無處可去。Leo開始探尋這個世界的邊界,他愉快地發現,原來他是個超人!可以像蜘蛛俠一樣攀援墻壁,可以像舞蹈家一樣在天花板上舞蹈,也可以像印象瑜珈大師一樣在半空中打坐——只要能想象得到,就能做得到。
經過近10年的創作,Leo成功地挑戰了自然法則——打破了“萬有引力定律”。作品的原創者,才華橫溢的跨界舞者、演員、體操運動員托比亞斯?瓦格納,打破了傳統的舞臺規則,為觀眾提供了一次轉換視角而又引人深思的觀演體驗。此次,來自德國柏林的優秀演員朱利安?舒爾茨,從托比亞斯?瓦格納的手中接過Leo的行李箱,將這場“地心引力奇觀”帶入中國。
《反轉地心引力》是最適合您與家人一起前往觀看的劇目。這個歡快有趣、令人驚訝而又感人的作品,不僅挑戰著觀眾的感官,也通過現場表演和視頻投影的巧妙實驗與互動,為觀眾帶來真實的穿越感。整個表演過程中,觀眾幾乎忘了哪個方向是上,哪個方向是下。
由加拿大演員和導演丹尼爾?布里埃導演,源于托比亞斯?瓦格納的創意,Leo在2011愛丁堡藝穗節贏得多個最重要的戲劇節獎項,其中包括“卡羅爾?坦珀”愛丁堡最佳劇目獎,“三周編輯部”大獎和“蘇格蘭人”藝穗節一等獎。2013阿德萊德藝穗節上也獲得多項大獎及提名。無論在倫敦、柏林、莫斯科,還是紐約、蒙特利爾、悉尼,Leo以其炫目的演出不斷地震撼著世界各地的觀眾與評論家。