GQ專訪Moschino設計師Jeremy Scott
Q：給我們講一講這一季的設計吧。展示的一開始…
A：是的，展示的一開始是受蘇打汽水的啟發想到的，只不過用的是發酵汽水，發酵汽水比蘇打汽水能產生更多的氣泡，所以我就用它作為我的靈感來源，設計了一些家常便服。而西裝、夾克、泳裝以及其他的東西中，我融合了一些橄欖球條紋，同樣也非常有拼接的感覺。
?
Q：還可以再介紹一下其他更多的元素嗎？
A：橄欖球條紋。各種各樣的拼接圖案。接下類就是微笑系列，里面有各種各樣的黑色服裝，各種各樣的圖案在其中，然后就進入到…當然還有我們的微笑燕尾服、微笑西裝，一系列微笑的標志。這一次我們再次在標志上面做了文章，設計了笑臉標志，制作了超大的笑臉圖像。
?
Q：是的，我看到那一幕的時候都笑了出來，非常有趣。
A：噢，太好了！我們就是想要這種有趣的效果，所以我們要在自己的品牌名上玩些花樣，把 “MOSCHINO”改成“FOSCHINO”，讓它更FUN（有趣）。
?
Q：對啊，也可以是“MESCHINO”這樣的。有各種各樣的方法讓品牌變得有趣。
A：是的，而且現在很流行這樣做。很多街頭潮牌都會加入橙色元素，這其實就是20年前Moschino的橙色風。所以我很想要在這上面下一些功夫，并且在皮帶的印花、美元的標志、粗獷的鏈子上做一些設計。
Q：你是如何想到要把這些元素組合在一起的呢？
A：我就是想到了所有我喜歡的東西，并且嘗試將它們融合在一起，看看會產生什么樣的效果，這次確實產生了一些魔法般的效果。
?
Q：酷！好了，我知道還有很多人等著要采訪你，你還有什么要說的嗎？
A：噢，（笑）。。。
?
Q：我只是想要節約一點時間。你之后打算做什么來放松一下？
A：今天晚上，我之后還有一個聚會，要跳舞哦！
?
GQ專訪Pringle of Scotland創意總監Massimo Nicosia
Q：非常好，我非常喜歡你對服裝比例的設計。比如說內襯比外套的長度要更長。還有最后的那件毛衣，非常好看。
A：最后的那件毛衣，實際上（Tina：我會很想穿上它的。），是的。實際上那件毛衣的靈感來源于威廉姆?莫里斯（William Morries）設計的墻紙，是英國19世紀90年代的文化遺產。我們用photoshop將墻紙進行噪點處理，重新加工，讓它更加具有現代感。所以從某種意義上來說，這個設計是將19世紀90年代的風格帶入了現代。而這些則是梯形針腳所表現出來的力量，有一種3D的效果…
?
Q：有一些性感在里面，但同時也很傳統。
A：和電影一樣，它是與眼睛有關的，各種元素，加上重影的效果，就像游戲一樣。還有你剛才說到的比例，這次的設計有刻意延長，也有棱有角。
?
Q：我很喜歡，它直接穿插過去的樣子。很有現代感。
A：對于我來說，就是為了打破以前傳統的剪裁輪廓。我們沿用了以前的顏色，還有和以前一樣的布料。這是我們特別加入的技術，上一季我們用在了女裝上面，就是3D打印技術。
?
GQ專訪Jimmy Choo創意總監Sandra Choi
Q：你是怎么決定要來做一場秀的？
A：我一直都在說要做一場展示，當然了，是在倫敦，我想要在倫敦做一場展示。然后我就想，到底要怎樣來展示鞋子呢。而我所想到的就是“走路”。當你一直在走路的時候，你就會一直聽見腳步聲，并且享受鞋子帶給你的感覺。
?
Q：那你想過用別的方法展示嗎？比如說把鞋子從頂上吊下來？
A：當然了，這樣你能直接看到鞋子的靈魂。我們在幕后想了很多點子，也互相討論了很多。所以最后我們決定將T臺裝飾得更長，這樣那些鞋子可以直接走到你的面前，這樣你就能意識到我們展示的是鞋子，并且注意到它們。
?
Q：是的，而且它們正在走動。我本來覺得秀結束之后，我沒辦法記住臺上的每一樣東西，但我想這一次我能記住所有的東西。
A：你能記住當場的那種氣氛，對吧？
?
Q：是的，整個氣氛都非常美妙。那些若即若離的東西，非常讓人放松。還有模特臉上的水霧，就像他們在微微出汗一樣。
A：就像陽光親吻在他們臉上。
?
Q：那我們現在來談談你這場秀的靈感背景吧。John Degnan走出來開始他的小冒險。實際上我看到了那雙鞋子，有一點…
A：是的。在展示的一開始，我們首先放出了一系列畫作。在上個世紀60年代，他是一位時尚畫師。他能夠捕捉到主流文化的精髓。所以弗蘭西斯?培根、弗洛伊德都曾經是他的創作主題。我想要在倫敦做一場秀，但并不是在大本鐘、白金漢宮這樣的地方，而是想要在一個真正能夠體現倫敦精髓的地方舉辦一場展示。
?
Q：比如說鄉下莊園。
A：差不多。去那些地方盡心一場小小的冒險、散散步。到那些小路上，指引著人們走向他們意想不到的地方。
?
Q：一切的東西看起來都非常三維化，各種各樣的圖像，變幻多端。還有和你的同事進行如此近距離的接觸，這是一件特別的事情。因為通常幕后工作人員和幕前的T臺相互之間是分開的，然而我們在這場秀上可以看到這兩者之間的互動。
A：是的，一切都是與鞋子有關。
?
Q：對，還有那些工作人員眼中的一切。他們與鞋子之間如此親密。
A：是的。對于一個鞋履品牌來說，做一場展示確實會讓我們不之所錯。所以要以鞋子為主題做一場秀，對我們來說是一個挑戰，因為它與一般的配件飾品又不一樣。
?
Q：你能告訴我們那些衣服是從哪里來的嗎？
A：好的，衣服是由…我們應該怎么叫他…衣服是由一位倫敦設計師設計的，因為，我們想把重心完全放在鞋子上面。所以我們希望其他的一切都非常簡單，但又不失經典。基本上要看的就是衣服的穿著風格，如何搭配。比如說襯衫要如何穿，穿襯衫的方法有千種萬種，但風格要適合我的模特。
?
Q：你是怎么想到要在鞋子上加這些碎片的呢？
A：是為了讓鞋子增加一些都市氣息。
?
Q：而且還有一些…我真的很喜歡那些流蘇，流蘇現在仍然非常流行。
A：當然。這就是Jimmy Chou男鞋的核心所在。
?
Q：我最喜歡的一雙鞋是一雙靴子，那雙有波浪鞋底的黑色靴子，鞋頭很尖。
A：尖尖的鞋頭。這雙鞋的設計比較夸張，但同時也比較低調，因為這種類型的鞋子一直以來都有出現。
?
Q：那它是如何展現你的態度的呢？之前覺得它大概是一種裝飾性的鞋子，人們會在秋冬季穿西裝的時候搭配它，但是白色的部分又讓它有一種粗狂的感覺。
A：這就是一種嚴肅、正式與現代、科技之間的融合。在這場秀里，我想要強調的就是這種融合。
?
Q：每一季似乎都有一些突破和創新的東西，比如說駱駝鞋，還有你的鞋子。
A：Jimmy Chou一直都是大膽創新的，我們不會停留在原地。
?
Q：還有這款香水，我們之前談論了一些關于這款香水的話題。你以后會更多地去設計香水嗎？
A：我非常愿意這樣。
?
Q：那香水的出售是怎樣的呢？
A：它讓你從周圍的一切中脫穎而出，讓你閃耀。與其他的東西不同，設計香水是一個非常漫長的過程，而且步驟與其他的設計完全迥異，還要與許多非常厲害的專家一起合作、研究，才能找到一款正好合適的香味。我們在這過程中知道了香水會如何和我們的皮膚產生反映，還有它的顏色。說到底，最重要的就是三種元素，即頭香、中香和基香調，因為這三者決定了最終的成品。香水是配件中的關鍵環節，當我穿戴完之后，最后一步就是噴香水。如果不噴點香水的話，我會覺得自己還沒準備好要走出去。而且用量必須恰到好處。
